Ứng dụng họa tiết truyền thống vào trình diễn hiện đại | VTV24

Key Concepts:

• Viosolet (Hình trình chiếu)
• Intervision 2025
• Phù Đổng Thiên Vương
• Thánh Gióng
• Minh họa (Illustration)
• Công nghiệp văn hóa (Cultural industries)
• Toàn cầu hóa (Globalization)
• Maplet (Kích thước/bố trí màn hình LED)

1. Giới Thiệu và Bối Cảnh Tiết Mục "Phù Đổng Thiên Vương"

Tiết mục "Phù Đổng Thiên Vương" của ca sĩ Đức Phúc tại đấu trường âm nhạc quốc tế Intervision 2025 đã nhận được sự tán dương nồng nhiệt nhờ bộ thiết kế hình trình chiếu, hay còn gọi là Viosolet. Các bình luận từ khán giả đã mô tả thiết kế này là "quá đẹp, nổi cả da gà," "sân khấu đẹp siêu thực," và ca ngợi "họa sĩ quá đỉnh." Thiết kế Viosolet đã tạo ra một "dấu ấn rõ nét về chất Việt" thông qua việc lồng ghép các yếu tố văn hóa truyền thống như tre, mây, núi và những hình ảnh mang tính sử thi như Thánh Gióng cưỡi ngựa bay về trời.

2. Vai Trò và Tầm Quan Trọng của Thiết Kế Viosolet

Thiết kế Viosolet không chỉ đơn thuần tạo ra một bối cảnh ấn tượng mà còn đóng vai trò cốt yếu trong việc kể chuyện, đặc biệt quan trọng đối với các sân khấu quốc tế có màn hình LED lớn. Tầm quan trọng của hình trình chiếu có thể chiếm tới 40 đến 50% so với các yếu tố thị giác khác trên sân khấu. Mục tiêu chính của thiết kế này là hỗ trợ bài hát "Phù Đổng Thiên Vương" với chủ đề Thánh Gióng, giúp Đức Phúc trình diễn tại chương trình Intervision 2025 một cách hiệu quả nhất.

3. Thách Thức và Cơ Hội từ Góc Nhìn Họa Sĩ (Hoàng)

Họa sĩ Hoàng, người chịu trách nhiệm thiết kế, đã nhận được đề bài tạo ra một "adw" (artwork/thiết kế hình ảnh) về chủ đề Thánh Gióng. Một trong những thách thức lớn nhất là kích thước và cách bố trí màn hình LED ("maplet") của chương trình quốc tế rất lớn. Đây là một "bài toán" đòi hỏi sự tính toán kỹ lưỡng để đưa được những hình ảnh đặc trưng của Việt Nam nói chung và nét vẽ độc đáo của cá nhân họa sĩ nói riêng ra bạn bè quốc tế. Tuy nhiên, đây cũng là một "cơ hội vô cùng hiếm có" để giới thiệu văn hóa Việt Nam. Họa sĩ Hoàng chia sẻ "niềm tự hào rất là lớn lao" khi anh và đoàn Việt Nam đã "mang về chiến thắng cùng với cả Đức Phúc trong cuộc thi lần này."

4. Định Hướng Phát Triển Nghệ Thuật và Bảo Tồn Văn Hóa

Việc đưa các yếu tố văn hóa truyền thống vào trình diễn hiện đại không phải là một xu hướng mới. Tuy nhiên, đối với những họa sĩ trẻ như Hoàng, đây được xem là một "định hướng phát triển riêng biệt" trong ngành minh họa. Lý do là bởi hướng đi này vừa có "nền tảng bền vững" (sustainable foundation) từ giá trị văn hóa cốt lõi, đồng thời cũng là "mảnh đất có dư địa" (fertile ground/potential) để thế hệ người làm nghệ thuật trẻ Việt Nam tạo dựng bản sắc riêng. Mục tiêu cuối cùng là có thể "cắt cao hai tiếng Việt Nam trên sân chơi quốc tế."

5. Phương Pháp Tiếp Cận và Tầm Nhìn

Để thực hiện thành công việc tích hợp văn hóa truyền thống vào nghệ thuật hiện đại, họa sĩ Hoàng nhấn mạnh quy trình cần "tìm về lịch sử, tìm về truyền thống văn hóa, cốt lõi của dân tộc," sau đó "khai thác, thể hiện nó theo một cách độc đáo của riêng bản thân mình." Anh bày tỏ hy vọng rằng ngày càng sẽ có thêm nhiều sản phẩm sáng tạo nghệ thuật có thể vinh danh Việt Nam trên trường quốc tế.

6. Kết Luận và Ý Nghĩa Tổng Thể

Sự đa dạng của các sân khấu trình diễn hiện đại, với sự kết hợp hài hòa của yếu tố truyền thống, không chỉ tạo nên một sân chơi nghệ thuật hấp dẫn mà còn góp phần "định hình văn hóa Việt Nam trong bối cảnh toàn cầu hóa." Văn hóa dân tộc được khẳng định sẽ luôn là "mạch nguồn sáng tạo" và "chất liệu truyền thống là tài nguyên quý giá nhất." Điều này càng trở nên quan trọng hơn trong bối cảnh Việt Nam đang "đẩy mạnh phát triển các ngành công nghiệp văn hóa," biến di sản thành động lực cho sự phát triển kinh tế và xã hội.